KunstenaarSwedish
Harald Lyth
1 actieve items
Harald Lyth werd in 1937 geboren in Göteborg en bracht het grootste deel van zijn werkzame leven door in Stockholm. Zijn formele opleiding begon aan de School voor Vormgeving en Ambachten in Göteborg van 1955 tot 1959, waar hij het technische en ruimtelijke denken ontwikkelde dat later zijn benadering van het beeldvlak zou bepalen. Vervolgens studeerde hij aan het Koninklijk Instituut voor de Kunsten in Stockholm van 1960 tot 1965, en studeerde af in een Zweedse kunstscène die fel debatteerde tussen figuratie en abstractie. Lyth vond zijn eigen weg door dat debat.
Sinds de jaren zeventig wordt Lyth gedreven door wat hij omschrijft als een verwondering over de mogelijkheden van de beeldruimte. Zijn schilderijen werken in een ruimte tussen droom en waakzaamheid, ritmisch en stil muzikaal, gestructureerd rond architectonische composities opgebouwd uit een koele, nauwkeurig gekalibreerde palet. Hij werkt met penseel, krijt en houtskool op doek, papier, vloer of muur – de ondergrond kiest hij naar wat een gegeven idee vereist. De methode omvat aanval en reactievermogen: een visuele onderschepping die door reductie voortduurt totdat iets zich opent voor kleur en haar tekens. De resultaten verzetten zich tegen gemakkelijke categorisering: ze zijn noch puur gestueel, noch geometrisch, noch illustratief, noch hermetisch conceptueel.
Publieke erkenning kwam gestaag. In de jaren zeventig trokken zijn abstracte landschappen serieuze kritische aandacht, en in de jaren tachtig kwam zijn werk terecht in belangrijke Zweedse en internationale collecties. Hij is vertegenwoordigd in het Nationalmuseum en Moderna Museet in Stockholm, en in het Malmö Museum. Zijn werk in de openbare ruimte is aanzienlijk geweest: monumentale glazen wanden bij het Karolinska Institutet, het hoofdkantoor van SEB in Rissne en het Bonnier Huis in Stockholm behoren tot de meest zichtbare; in 1994 creëerde hij grote glinsterende blauwe wandtapijten, elk elf meter lang, voor het hoofdkantoor van Posten. Hij ontwierp ook decors voor het Nationaltheatret in Oslo, waaronder producties van Strindbergs *Eens droomde ik een droom* en Botho Strauss' *The Park*.
Zijn tentoonstellingsgeschiedenis strekt zich uit over decennia en continenten. Solotentoonstellingen in de Thielska Gallery in Stockholm, FORUM in Zürich, de Biënnale van São Paulo en de Simon/Neuman Gallery in New York behoren tot de hoogtepunten. In 2022 werd zijn tentoonstelling 'Probabilities' bij Liljevalchs beschreven als de grootste uit zijn carrière tot dan toe. Meer recentelijk hebben het Sven-Harrys Konstmuseum en het NOBA Nordic Baltic hedendaagse kunstplatform retrospectieve en overzichtstentoonstellingen gepresenteerd die zijn positie als een van de centrale figuren van de naoorlogse Zweedse abstractie bevestigen. Hij keerde terug naar het Koninklijk Instituut voor de Kunsten als hoogleraar schilderkunst van 1989 tot 1994 – minder dan dertig jaar na het voltooien van zijn eigen studies daar.
Zijn aanwezigheid op de veilingmarkt is voornamelijk opgebouwd in Zweden, waarbij Bukowskis Stockholm, Stockholms Auktionsverk en Uppsala Auktionskammare het merendeel van zijn hamerresultaten op het Auctionist-platform vertegenwoordigen. De hoogste geregistreerde verkoop wereldwijd is 55.000 USD voor het mixed-media werk 'MONOGRAM' (1989) bij Bukowskis Stockholm in 2018. Op Auctionist variëren zijn resultaten van bescheiden lithografieën voor een paar honderd SEK tot 1.100 SEK voor composities in mixed media, met een opmerkelijke verkoop van 'Murarlod och brysselspets' – een boxed set met teksten van Bengt Jangefeldt – die 500 EUR opleverde. Prenten en lithografieën uit series zoals 'SAGA 90' en 'Meddelanden' behoren tot zijn meest verhandelde multiples.