KunstenaarNorwegian
Finn Christensen
0 actieve items
Finn Christensen werd geboren op 26 februari 1920 in Kristiania - de stad die nu bekend staat als Oslo - uit Nils Christensen en Ellen Andrea Henriksen. Hij groeide op in de buurt van Bislett met weinig blootstelling aan hedendaagse kunst in zijn vroege jaren. Tijdens de Duitse bezetting in de Tweede Wereldoorlog werkte hij praktisch, assisteerde beeldhouwers en houtsnijders, waaronder een leerlingschap bij Nils Flakstad en werk aan mallen voor de monumentale sculptuurprojecten van Anne Grimdalen. Hij volgde ook de tekenschool van Doro Ording in 1942. In de herfst van 1945 ging hij naar de eerste naoorlogse klas aan Statens Kunstakademi, waar hij tot 1948 studeerde onder Jean Heiberg, Per Krohg en Aage Storstein.
Christensens vroege werk eind jaren veertig en begin jaren vijftig evolueerde van naturalistische weergave en surrealistisch-geïnfloedeerde beelden naar de geometrische abstractie die zijn volwassen praktijk zou definiëren. Een cruciaal keerpunt was zijn tijd aan S. W. Hayter's Atelier 17 in Parijs, de invloedrijke grafiekstudio die het werk van kunstenaars als Picasso, Miro en Jackson Pollock had gevormd. Hayter's rigoureuze benadering van de etstechniek liet een blijvende indruk achter op Christensens grafische output, en zijn grote tentoonstelling van prenten in Kåre Berntsen Gallery in Oslo in 1961 markeerde zijn doorbraak naar een breder Noors publiek.
In 1956 behoorde Christensen tot de oprichters van de Terningen-groep, gevormd samen met schilders Inger Sitter, Gunnar S. Gundersen en anderen. De openings tentoonstelling van de groep in Galleri KB in Oslo dat jaar veroorzaakte aanzienlijke publieke debatten en hielp non-figuratieve kunst te vestigen als een serieuze en legitieme uitdrukkingsvorm binnen het Noorse modernisme. Terningen opereerde in een cultureel klimaat dat nog grotendeels werd gedomineerd door figuratieve tradities, en de pleidooi van de groep voor abstractie had blijvende gevolgen voor de manier waarop Noorse kunstinstellingen en verzamelaars omgingen met internationale modernistische stromingen.
Vanaf de jaren zestig en zeventig ontwikkelden Christensens schilderijen en sculpturen een formele taal die geometrische en organische vormen combineerde, vaak werkend met reliëf, keramiek, glas en metaal. Zijn openbare opdrachten brachten hem in direct contact met het burgerlijke en institutionele leven: hij produceerde decoratieve werken voor Rikshospitalet (1964), Ullevaal en Aker ziekenhuizen (1969), Lambertseter kerk (1967), Aassiden kerk in Drammen (1968), en de Noorse Omroep (NRK). Zijn reliëf 'Relieff' (1971-72) wordt bewaard door de National Gallery of Norway, die ook negen van zijn tekeningen bezit. Werken kwamen in de collecties van Riksgalleriet, Gothenburg Museum of Art, Nationalmuseum in Stockholm, Statens Museum for Kunst in Kopenhagen, en het Museum of Modern Art in New York. Hij was lid van de Arts Council Norway van 1985 tot 1988. Hij trouwde met schilderes Lise Nicolaisen, die in hetzelfde jaar als hij stierf; beiden stierven in 2009.
Op veilingen bij Auctionist wordt Christensen vertegenwoordigd door 12 geregistreerde kavels, bijna allemaal afgehandeld via Grev Wedels Plass Auksjoner in Oslo en Nyborgs Auksjoner. Zijn werken omvatten schilderijen en ten minste één sculptuur. De hoogst geregistreerde verkoop is 'Komposisjon' voor 15.000 NOK, gevolgd door 'Konstantinbuen i Roma' voor 11.000 NOK en een tweede 'Komposisjon' voor 6.000 NOK. Deze cijfers zijn bescheiden in verhouding tot zijn museumaanwezigheid, wat suggereert dat zijn werk beter bekend blijft bij institutionele verzamelaars dan bij de bredere secundaire markt.
