KunstenaarSwedish
Brita Molin
2 actieve items
Geboren als Brita Hellstrand op 12 juni 1919 in Skara, kwam Brita Molin tot de prentkunst via een lange studieboog die haar van de particuliere schilderscholen in Stockholm naar een cruciaal jaar in Parijs bracht. Ze studeerde eerst aan de schilderscholen van Grünewald en Sköld in 1946-1948, en keerde daarna terug naar formeel onderwijs aan de Hogere School voor Toegepaste Kunst in Stockholm van 1954-1956, waar ze zich concentreerde op mozaïek en lithografie. Later volgde ze het Koninklijk Instituut voor de Kunsten in Stockholm in 1963-1964, alvorens naar Parijs te reizen om met Stanley William Hayter te werken in het legendarische Atelier 17 in 1964-1965. Dat contact met Hayters intaglio-methoden vormde de technische basis van alles wat volgde.
Kleur was de centrale kracht in Molins beeldtaal. Ze beschreef haar beeldvorming in termen van muziek, waarbij ze vergelijkingen trok tussen de gelaagdheid van gedrukte kleuren en het samenspel van stemmen in een compositie. Deze analogie liep door haar hele carrière: werken als "Gospel" (1969) en "Flower Power" (1968), in de collectie van het Moderna Museet, dragen een ritmische, bijna gesyncopeerde energie. Toch bleef haar onderwerp stevig geworteld in de natuurlijke wereld. Ze voelde zich aangetrokken tot bossen, vogels en de open savanne - de Afrikaanse titel "Antilopland" en het Keniaanse onderwerp "Severe Weather over Nakuru" verschijnen tussen haar etsen, evenals afbeeldingen van cheeta's, turaco's en de dichte wirwar van tropisch regenwoud in werken als "Regnskog".
Molin's status binnen de Zweedse prentkunst was zowel institutioneel als artistiek. Ze was voorzitter van de Grafiska Sällskapet (de Zweedse Vereniging van Grafische Kunstenaars) van 1974 tot 1977, en hielp het publieke programma van de organisatie vorm te geven in een periode van groeiende belangstelling voor fijne kunstprenten. Haar werk kwam terecht in grote collecties aan beide zijden van de Atlantische Oceaan. Het Metropolitan Museum of Art in New York bezit minstens twee werken: "Vindriset" (1968), een intaglio-reliëf in rood, groen, zwart en violet geschonken door de kunstenaar, en "Open Doors" (1972), een inktloze reliëf-intaglio gedrukt op Hahnemühle-papier voor de Print Club of Cleveland in een oplage van 260. De Bibliothèque nationale de France in Parijs, het Kunstmuseum Berlijn, het Moderna Museet in Stockholm en de National Gallery of Ireland behoren tot de andere instellingen die haar prenten bezitten.
Naast prentkunst werkte Molin in olieverf, pastel, mozaïek en stucco lustro - een bereik dat dezelfde honger naar materiële experimenten weerspiegelt die haar van de schildersschool naar Hayters atelier leidde. Haar olieverfschilderijen, zoals de schetsen van havengezichten en abstracte composities die op veilingen verschijnen, tonen een lossere hand dan haar gedrukte werk, maar dezelfde preoccupatie met kleursaturatie.
Molin overleed op 26 september 2008 in de Maria Magdalena parochie van Stockholm. Op de Zweedse veilingmarkt circuleert haar werk voornamelijk via regionale huizen - Borås Auktionshall, Örebro Stadsauktioner, Gomér & Andersson en Karlstad Hammarö Auktionsverk zijn goed voor het merendeel van haar 19 geregistreerde verschijningen. De prijsniveaus zijn bescheiden, met topprestaties rond 1.700 SEK voor olieverf en 300-500 SEK voor haar kleurengrafiek, wat suggereert dat haar internationale museumaanwezigheid nog niet heeft geleid tot een sterke vraag op de secundaire markt in eigen land. Werken uit haar grafische edities, vaak genummerd in oplages van 60 tot 210, bieden toegankelijke instappunten voor verzamelaars die geïnteresseerd zijn in Zweedse prentkunst uit het midden van de eeuw.