KunstenaarNorwegian
Bjarne Engebret
0 actieve items
Bjarne Engebret werd geboren op 5 november 1905 in Kristiania en groeide op als schilder tijdens een van de meest turbulente periodes in de Noorse kunst. Hij trainde aanvankelijk onder Bjorn Smith-Hald en Torstein Torsteinson voordat hij naar de Staatse Academie voor Schone Kunsten in Oslo ging, waar hij van ongeveer 1930 tot 1932 studeerde onder Axel Revold. Revold, die zelf onder Henri Matisse had gestudeerd, had een doorslaggevende invloed op Engebrets vroege instinct voor gedurfde kleuren en vereenvoudigde vormen. Engebret exposeerde voor het eerst op de Herfsttentoonstelling in 1928 en bleef daar de decennia daarna exposeren.
In de vroege jaren 1930 sloot Engebret zich aan bij een groep Noorse schilders die zich lieten inspireren door de hedendaagse Duitse schilderkunst als model voor radicale modernisme. Zijn werk uit deze periode wordt gekenmerkt door ongemoduleerde kleurvlakken, sterke contourlijnen en een bewuste afwijzing van tonale illusionisme. Tegen 1935 was hij overgestapt op volledig niet-figuratief werk, waarbij hij abstracte schilderijen tentoonstelde in Kunstnernes Hus, wat destijds een ongewoon compromisloze positie was voor een Noorse schilder. Hij ontving in deze periode ook opdrachten voor toegepaste kunst: hij decoreerde het restaurant Tostrupkjelleren in 1934 en het KNA-restaurant in 1937, dat laatste werd verwoest tijdens de Tweede Wereldoorlog.
Vanaf het einde van de jaren 1930 verschoof Engebrets werk naar meer leesbare onderwerpen, hoewel het nooit in conventioneel realisme verviel. Hij schilderde figuren, interieurs, buitenscènes en arbeiders met een constructieve economie – waarbij hij het beeldvlak componeerde in facetachtige kleurzones die deden denken aan de aanpak van zijn tijdgenoot Harald Dal. Het schilderij 'Trær, Sagene' (1948), tentoongesteld op de Herfsttentoonstelling dat jaar, wordt beschouwd als een van de duidelijkste uitingen van deze volwassen fase: strak georganiseerd, frontaal gestructureerd en ontdaan van elke decoratieve verzachting. Tussen 1940 en 1961 runde hij een particuliere schilderschool in Oslo, waar hij deze aanpak doorgaf aan een generatie jongere kunstenaars.
Engebret had solotentoonstellingen bij Kunstnerforbundet in 1942 en bij Kunstnernes Hus in 1956, 1964 en 1967. Zijn werk kwam terecht in verschillende belangrijke openbare collecties, waaronder het Nasjonalmuseet (dat minstens zeven werken bezit, waaronder 'Komposisjon', 'Slattekarer' en 'Kvinner pa stranden'), Rolf Stenersens Samling, Oslo kommunes kunstsamlinger en het Göteborgs Konstmuseum in Zweden. De breedte van institutionele vertegenwoordiging bevestigt zijn status binnen de Noorse modernistische canon, ook al blijft hij buiten specialistische kringen minder wijd erkend dan sommige van zijn tijdgenoten.
Op veilingen verschijnt werk van Engebret bijna uitsluitend bij Noorse veilinghuizen. Op Auctionist zijn 12 van de 13 items in de database verschenen bij Grev Wedels Plass Auksjoner, met één kavel bij Nyborgs Auksjoner. De titels bestrijken zijn verschillende fasen: 'Circus 1937' uit de abstract-neigende interbellumjaren, 'From Kampen 1942' en 'Interiør med figur 1944-45' uit de oorlogsperiode, en 'Trær - Sagene 1948' en 'Hus og jorder 1950' uit de naoorlogse constructieve fase. De hoogste geregistreerde prijs in onze database is NOK 15.000 voor 'Trær - Sagene 1948', een resultaat dat zowel de kunsthistorische betekenis van dat specifieke werk als de over het algemeen bescheiden omvang van zijn markt weerspiegelt. Internationaal heeft Blomqvist resultaten in de zes cijfers in NOK genoteerd voor zijn schilderijen.
