
KunstenaarSpanish
Antonio Saura
10 actieve items
Antonio Saura Atarés werd geboren op 22 september 1930 in Huesca, in de Aragonese hooglanden van Spanje. Op dertienjarige leeftijd kreeg hij tuberculose en bracht hij vijf jaar bedlegerig door, waarin hij bijna dwangmatig begon te schrijven en te schilderen. Die periode van gedwongen stilstand gaf hem zowel een grafische denkwijze als een urgentie die alles wat hij daarna maakte, zou kenmerken.
Zijn eerste contact met de internationale kunstwereld kwam tijdens een verblijf in Parijs in 1952, waar hij via Benjamin Péret in aanraking kwam met de Surrealisten en een vriendschap sloot met de schilder Simon Hantaï. Hoewel hij het surrealistische automatisme absorbeerde, bleef hij niet binnen de beweging. Tegen het midden van de jaren vijftig had hij zijn eigen register gevonden: grote doeken in zwart, grijs en bruin, het oppervlak aanvallend met een beladen penseel, de figuur verscheurend zonder deze ooit helemaal op te lossen. Vrouwen, kruisigingen, zelfportretten, lijkwaden - de onderwerpen keerden obsessief terug, telkens getransformeerd door het geweld van de toets.
In 1957 was hij medeoprichter van El Paso in Madrid, samen met Rafael Canogar, Luis Feito, Manolo Millares en anderen, een groep die de Spaanse kunst wilde injecteren met de energie van het Europese informalism, terwijl ze impliciet de culturele stagnatie van het Franco-Spanje verwierpen. De groep bestond slechts tot 1960, maar de impact ervan was blijvend. Datzelfde jaar verscheen Saura op de Biënnale van Venetië, gevolgd door Documenta in Kassel in 1959, en de Guggenheim International Award in 1960. In 1961 begon hij te exposeren bij de Pierre Matisse Gallery in New York. Hij vestigde zich permanent in Parijs in 1967 en handhaafde zijn verzet tegen het Franco-regime tot het einde ervan.
Saura's dialoog met de Spaanse schilderkunstgeschiedenis was persistent en direct. Hij maakte expliciete series als reactie op de portretten van Velázquez en Goya, niet als eerbetoon maar als argument. Vanaf 1959 werd hij ook een toegewijd graficus, die litho's en etsen produceerde ter illustratie van Cervantes' Don Quichot, Orwell's Negentien Honderd Vierentachtig, Kafka's dagboeken en Quevedo's Drie Visioenen, naast vele andere. Werken werden opgenomen in de permanente collecties van MoMA in New York, het Centre Pompidou in Parijs en het Reina Sofía in Madrid. Hij ontving de Carnegie Prize in 1964, samen met Eduardo Chillida en Pierre Soulages, en de Grand Prix des Arts van de Stad Parijs in 1995. Hij stierf in Cuenca op 22 juli 1998.
Op Auctionist verschijnt Saura voornamelijk als graficus. Van de 19 gecatalogiseerde items vallen er 13 onder Prints en Gravures, met slechts één schilderij. Zijn werk is voornamelijk verspreid via Bukowskis Stockholm (10 items) en Barcelona Auctions (3 items), wat zijn aanwezigheid op zowel de Zweedse als de Iberische secundaire markt bevestigt. Titels zoals werken uit de "Portretten" serie, de Diversaurio portfolio en Don Quichot litho's zijn vertegenwoordigd. Prijzen in de dataset zijn bescheiden - het hoogste resultaat is DKK 7.500 voor een gesigneerde kleurenlitho - wat aangeeft dat zijn prenten, hoewel talrijk en toegankelijk, op een ander prijsniveau liggen dan zijn schilderijen, die op grote internationale veilingen de honderdduizenden bereiken.