KunstenaarNorwegiangeb.1909–ov.1987
Anna-Eva Bergman
0 actieve items
Anna-Eva Bergman werd geboren op 29 mei 1909 in Stockholm, uit een Zweedse vader en een Noorse moeder. Na de scheiding van haar ouders groeide ze op in Noorwegen en op zeventienjarige leeftijd schreef ze zich in aan de Nationale Academie voor Ambacht en Kunstnijverheid in Oslo, alvorens te worden toegelaten tot de Noorse Nationale Academie voor Beeldende Kunsten. In 1928 reisde ze met haar moeder naar Wenen om te studeren aan de Kunstgewerbeschule, en kort daarna ontmoette ze in Parijs de Duitse schilder Hans Hartung. Het tweetal trouwde in 1929 en woonde afwisselend in Parijs, Duitsland en Menorca. Het huwelijk eindigde in 1939 en Bergman keerde terug naar Noorwegen, waar ze hertrouwde en de jaren 1940 grotendeels buiten de kunstwereld doorbracht.
De doorslaggevende wending kwam rond 1948, toen Bergman, aangemoedigd door de surrealistische schilder Bjarne Rise, terugkeerde naar het schilderen en zich begon af te keren van figuratie. Begin jaren 1950 had ze een persoonlijke beeldtaal ontwikkeld, geworteld in elementaire vormen - bergen, stenen, sterren, manen, steles, schepen - ontleend aan de Scandinavische natuur en de Noorse mythologie. Ze omschreef haar praktijk zorgvuldig niet als "abstracte kunst", maar als "kunst van het abstraheren": de vormen waren altijd geworteld in iets concreets, gedistilleerd tot hun eenvoudigste uitdrukking.
Vanaf het midden van de jaren 1950 begon Bergman metaalfolie in haar schilderijen te verwerken - goud, zilver, aluminium, tin, koper, lood, bismut - opbouwend in doorschijnende lagen en vervolgens terugschrapen om de kleuren eronder te onthullen. Het resultaat was een oppervlak dat tegelijkertijd licht leek te houden en uit te stralen, waardoor de doeken een ongebruikelijke stilte en gewicht kregen. Werken als "N°1-1957 Mountain" en "No 6-1957 Mountain" uit deze periode tonen al het volwassen vocabulaire: brede horizontale zones, een enkel elementair motief en de glinstering van metaalfolie die het licht vanuit verschillende hoeken vangt.
In 1973 bouwden Bergman en Hartung - die in 1952 opnieuw was getrouwd - een villa en studio's in Antibes, die na hun dood de Fondation Hartung Bergman werd. De stichting, een van 's werelds grotere kunstenaarsstichtingen, beheert de locatie en hun archief. Bergman kreeg in haar laatste decennium bredere institutionele erkenning, met solotentoonstellingen in het Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (1977) en belangrijke locaties in Duitsland, Finland en Oostenrijk. Na haar dood in 1987 is de omvang van haar werk alleen maar duidelijker geworden: het Museo Reina Sofia in Madrid organiseerde in 2021 een grote retrospectieve, en het Musée d'Art Moderne de Paris presenteerde in 2022-2023 een overzicht van meer dan 200 werken, waaronder ongeveer honderd werken die door de Hartung-Bergman Foundation aan het museum werden geschonken. Haar werk is vertegenwoordigd in het Centre Pompidou, het Musée d'Art Moderne de Paris, het Nasjonalmuseet in Oslo, het Musée Picasso in Antibes, en instellingen in IJsland, Israël, Italië en Duitsland.
Op de veilingmarkt verschijnt werk van Bergman voornamelijk bij Noorse en Franse veilinghuizen. Alle 55 op Auctionist geregistreerde items komen van Grev Wedels Plass Auksjoner in Oslo, met schilderijen die domineren naast prenten en werken op papier. Topresultaten zijn onder meer "N°1-1957 Mountain" voor 880.000 NOK en "Un univers 1960" voor 660.000 NOK. Internationaal staat haar veilingrecord op ongeveer 353.769 USD voor "N°8-1955 4 formes", verkocht bij Artcurial in Parijs in 2023 - een resultaat dat de hernieuwde aandacht weerspiegelt die de Parijse retrospectieve aan haar markt gaf. Prijzen voor werken op papier en prenten blijven aanzienlijk toegankelijker, waardoor ze een van de meer benaderbare naoorlogse Europese schilders is met een echte institutionele status.