KünstlerNorwegiangeb.1916–gest.2014
Thore Heramb
0 aktive Artikel
Thore Heramb wurde am 29. Dezember 1916 in Kristiania geboren, der Stadt, die später Oslo werden sollte. Er wuchs heran, als Norwegen seine eigene modernistische Malereitradition entwickelte, und seine Ausbildung umfasste sowohl die strenge handwerkliche Ausbildung an der Norwegischen Nationalen Akademie für Handwerk und Kunstindustrie (1935-37) als auch die theoretisch aufgeladenere Atmosphäre der Norwegischen Nationalen Akademie der Schönen Künste, wo er von 1939 bis 1940 unter Jean Heiberg studierte. Heiberg, ein ehemaliger Schüler von Henri Matisse und eine der zentralen Figuren des norwegischen Modernismus, hinterließ sichtbare Spuren in Herambs Herangehensweise an Farbe und Form.
Heramb debütierte 1938 auf der Høstutstillingen in Oslo und hatte 1943 seine erste Einzelausstellung im Kunstnerforbundet. Eine Studienreise nach Italien im Jahr 1939 wurde nach dem Krieg von Besuchen in Kopenhagen (1946), Paris (1949) und längeren Aufenthalten in der Provence (1951-52) gefolgt. Der Pariser Aufenthalt erwies sich als prägend. Seine frühen Arbeiten kombinierten figurative Struktur mit kühner Vereinfachung, dunklen Hintergründen und markanten schwarzen Konturen, die den Einfluss Picassos widerspiegelten. Im Laufe der 1950er Jahre bewegte sich das Werk stetig in Richtung Abstraktion, die Konturen lockerten sich, die Palette öffnete sich zu dem, was Kollegen und Kritiker als eine quintessentielle koloristische Empfindsamkeit beschreiben würden.
1947 gewann er einen Wettbewerb zur Ausgestaltung des Akers herredsstyresal, des Ratssaals der Gemeinde Aker, mit einem großen Wandgemälde mit dem Titel Fossen (Der Wasserfall), das Motive aus dem Fluss Akerselva aufgreift, der durch Oslo fließt. Der Auftrag brachte ihm früh in seiner Karriere institutionelle Anerkennung ein. Er erhielt in den späten 1940er und frühen 1950er Jahren mehrere Stipendien und Beihilfen, darunter das Schäffers legat (1946), das Houens legat (1947) und das Conrad Mohrs stipend (1951), die es ihm ermöglichten, die für seine Entwicklung zentralen Studienreisen zu finanzieren. Sein ambitioniertestes späteres Projekt war das Triptychon Palestina-trio, das zwischen 1973 und 1979 entstand.
Herambs Gemälde sind in wichtigen norwegischen Institutionen vertreten, darunter die Nationalgalerie in Oslo, das Bergen Billedgalleri, das Trondheim Kunstmuseum, das Lillehammer Kunstmuseum und das Rogaland Kunstmuseum. Allein das Norwegische Museum für Zeitgenössische Kunst beherbergt zwanzig Werke. Seine Reichweite erstreckte sich über Skandinavien, mit Werken in der Nationalgalerie Dänemarks, dem Kunstmuseum Göteborg und dem Stadtmuseum Stockholm. Er starb am 16. Juni 2014 im Alter von 97 Jahren, nachdem er über acht Jahrzehnte hinweg Werke geschaffen hatte.
Auf dem Auktionsmarkt wird Heramb fast ausschließlich von Grev Wedels Plass Auksjoner in Oslo vertreten, einem Haus, das sich auf die norwegische und skandinavische bildende Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts spezialisiert hat. Von den 79 Auktionsergebnissen stammen 76 aus diesem Haus, mit zwei zusätzlichen Losen bei Bukowskis. Der Markt wird von Gemälden und Arbeiten auf Papier dominiert: 42 Lose sind als Kunstwerke, 27 als Gemälde und 10 als Zeichnungen kategorisiert. Das Spitzenergebnis ist Liggende modell (1977), das für 640.000 NOK verkauft wurde, gefolgt von Notre Dame, Paris und Waiting time, die beide 240.000 NOK erzielten. Diese Preise positionieren Heramb fest im oberen Segment der norwegischen Nachkriegsmalerei, und die Konzentration seines Marktes auf ein einziges Spezialhaus deutet darauf hin, dass ernsthafte Käufer ihn über dedizierte norwegische Kanäle und nicht über den breiteren internationalen Markt suchen.