Stig Lindberg

1937 trat Lindberg in die Gustavsberg Fabriker ein, die staatliche Keramikfabrik südlich von Stockholm, und arbeitete unter dem Kunstdirektor Wilhelm Kåge. Die beiden verband eine enge professionelle Beziehung, und als Kåge 1949 in den Ruhestand ging, trat Lindberg seine Nachfolge an. In den folgenden drei Jahrzehnten übte er die Doppelrolle als Studiokünstler und Industriedesigner aus und produzierte sowohl handgefertigte Keramik in limitierter Auflage als auch großformatige Geschirrserien für den täglichen Gebrauch.

Seine Geschirrserien aus den 1950er und 1960er Jahren wurden zu prägenden Produkten des schwedischen Modernismus. Spisa Ribb (1955) mit seinen gerippten organischen Oberflächen entsprach dem Nachkriegsbedürfnis nach funktionalem und doch ausdrucksstarkem Design. Berså (1960-1974) mit seinem kühnen Blattmotiv auf weißem Grund wurde zu einem der meistverkauften schwedischen Geschirrmuster des 20. Jahrhunderts. Andere Serien wie Pungo (1953), Domino (1955) und Terma (1955) zeigten seine Bandbreite in Form und Dekoration. Neben diesen Industrieprojekten schuf Lindberg skulpturale Studienstücke, insbesondere seine Veckla-Gefäße mit ihren charakteristischen gefalteten und plissierten Oberflächen.

Neben Keramik entwarf Lindberg Textilien für Nordiska Kompaniet, Kunstglas für Kosta Boda und Holmegaard und arbeitete ausgiebig als Buchillustrator. Von 1957 bis 1970 war er leitender Lehrer am Konstfack, wo er eine Generation schwedischer Designer beeinflusste. Seine Werke wurden in die ständigen Sammlungen des Museum of Modern Art in New York und des Art Institute of Chicago aufgenommen.

Lindberg verließ Gustavsberg 1980 und gründete ein privates Atelier in Italien. Er starb am 7. April 1982 in San Felice Circeo, Italien, an einem Herzinfarkt.

Auf nordischen Auktionen erscheint Lindbergs Werk mit bemerkenswerter Regelmäßigkeit und Markttiefe. Das Berså-Geschirr bleibt ein fester Bestandteil des alltäglichen Sammelns, während die Veckla-Studienstücke und einzigartigen Fayence-Arbeiten höhere Preise erzielen. Mit über 1.300 Losen, die auf Auctionist angeboten wurden, repräsentiert sein Schaffen einen der breitesten und aktivsten Sekundärmärkte für jeden nordischen Nachkriegsdesigner.