Marcel Mouly

Ab 1935 besuchte er Abendkurse am Cours Montparnasse und passte sein Studium an seine manuelle Arbeit an. 1938 wurde er eingezogen, 1942 als mutmaßlicher Spion verhaftet und mehrere Monate inhaftiert. In seiner Zelle traf Mouly eine Entscheidung, die viele Künstler in leichteren Situationen treffen: Er beschloss, dass die Malerei nach seiner Entlassung sein Leben sein würde. Nach dem Krieg mietete er zusammen mit dem Maler Edouard Pignon das Atelier von Bildhauer Jacques Lipchitz in Boulogne und nahm die kubistischen Prinzipien aus seiner Umgebung auf. Sein Umzug nach La Ruche, diesem geschäftigen Zentrum des Pariser Kunstlebens der Nachkriegszeit, brachte ihn in den Orbit von Picasso, Chagall und anderen, die sich mit den Folgen des Konflikts in der Malerei auseinandersetzten.

Seine Gemälde wurden 1945 im Salon d'Automne neben Matisse und 1946 im Salon du Mai neben Picasso, Braque, Léger und Matisse ausgestellt. Dies waren keine Randerscheinungen. Mouly galt von Anfang an als einer der überzeugendsten Maler der Nachkriegsgeneration der Pariser Schule, geprägt vom Farbappetit des Fauvismus und der Umstrukturierung der Form des Kubismus, aber letztlich auf etwas Persönliches und Beständiges hinarbeitend. Seine Hafenszenen, Blumenarrangements und Stillleben sind eher nach chromatischer Intensität als nach dokumentarischer Treue organisiert: Blautöne, die nicht ganz zum Meer passen, Rottöne, die über das vom Motiv Geforderte hinausgehen, Formen, die so vereinfacht sind, dass sie sich als Farbe zu erkennen geben.

Mitte der 1950er Jahre widmete sich Mouly ernsthaft der Lithografie, und das Medium wurde für seine Praxis ebenso zentral wie die Malerei. Er war fasziniert von der Art und Weise, wie die Lithografie es ihm ermöglichte, eine Komposition zu überarbeiten, mehrere Versionen eines einzigen Bildes zu drucken und jeder eine andere tonale oder chromatische Lebendigkeit zu verleihen. 1973 erhielt er den Premier Prix de Lithographie, eine Anerkennung für technische Beherrschung und anhaltende Originalität in einem Medium, das beides belohnt. Seine Drucke, die die überwältigende Mehrheit seiner Werke bei nordischen Auktionen ausmachen, zeigen die gleichen Anliegen wie seine Leinwände: gesättigte Farben, Boote, Häfen, Frauen in hellen Räumen, Blumen.

Das französische Kulturministerium verlieh ihm 1957 den Titel Chevalier de l'Ordre des Arts et Lettres. Seine Werke wurden in die ständigen Sammlungen von zwanzig Museen weltweit aufgenommen, darunter das Musée d'Art Moderne de Paris, die Bibliothèque Nationale, das Museum of Modern Art in Helsinki sowie Museen in Genf und Japan. Als unermüdlicher Reisender, der mehr als vierzig Länder besuchte, arbeitete Mouly bis zum Ende seines Lebens. Er starb am 7. Januar 2008 im Alter von neunundachtzig Jahren in Paris, überlebte den Großteil seiner Generation und hinterließ ein druckgrafisches Werk, das lange nach seinem Tod auf Auktionen ein neues Publikum erreichte.