Josef Schibli

Während der 1950er Jahre, als er in der Buchhandlung Meijels in Halmstad angestellt war, begann Schibli, Abendkurse in Zeichnen und Druckgrafik bei dem Halmstad-Künstler Carl Johansson zu besuchen und baute über ein volles Jahrzehnt hinweg eine technische Grundlage auf. 1960 vertiefte er seine Praxis an der Central School of Arts and Crafts in London und reiste dann 1964 nach Paris, um unter dem Meisterdrucker Johnny Friedlaender zu arbeiten, einer der führenden Persönlichkeiten der europäischen Nachkriegsgrafik und Pionier der Aquatinta in Farbe. Diese drei Ausbildungsphasen – das provinzielle schwedische Atelier, London, Paris – spiegeln sowohl den Ehrgeiz als auch die methodische Natur seiner Entwicklung wider.

Seine bevorzugten Techniken waren Radierung, Kaltnadelradierung, Aquatinta und Farblithografie. Die Themen, zu denen er im Laufe seiner Karriere immer wieder zurückkehrte, sind fast ausschließlich architektonischer Natur: das abgenutzte Steinwerk von Türen und Straßenportalen, die geschichteten Fassaden alter europäischer Viertel, schmale Kanäle, die durch Torbögen hindurchblicken, und die spezifische Lichtqualität, die auf verputzte Wände fällt. Werke wie „Portal i Venedig“ und „Fasad med fönster“ deuten auf eine besondere Affinität zu Venedig hin und zu der Art und Weise, wie dichte, bewohnte städtische Umgebungen Geschichte in ihren Oberflächen ansammeln. Sein figürliches und landschaftliches Werk ist vergleichsweise selten.

Schibli wird mit den neorealistischen Tendenzen in der europäischen Grafik der 1960er Jahre in Verbindung gebracht – einer Bewegung, die sich gegen die reine Abstraktion wandte, indem sie zur beobachteten Realität zurückkehrte und gleichzeitig die formale Ökonomie der Moderne beibehielt. Dies positionierte ihn innerhalb einer breiteren kontinentalen Konversation: Von Mitte der 1960er bis Ende der 1980er Jahre war er regelmäßig auf der Art Basel vertreten und hatte Einzelausstellungen in Deutschland, der Schweiz, Frankreich und Belgien. Er veröffentlichte 1957 auch eine illustrierte Gedichtsammlung, „Gedichte eines Träumers“, unter seinem eigenen Verlag, ein frühes Indiz dafür, dass sein Innenleben mehr als ein Ventil fand.

1974 kehrte er von Norrköping nach Helsingborg zurück, und die Stadt blieb bis zu seinem Tod am 1. Juni 2019 im Alter von 93 Jahren seine Heimat. Er führte die Nähe Helsingborgs zum Kontinent – erreichbar durch eine kurze Fährüberfahrt – als praktischen Grund für seine Verbundenheit an. Seine Werke sind in öffentlichen Sammlungen in Malmö, Halmstad, Paris, Berlin und der Schweiz sowie im Moderna museet vertreten.

Auf dem nordischen Auktionsmarkt zirkulieren Schiblis Drucke stetig zu bescheidenen Preisniveaus, typischerweise zwischen 250 und 400 SEK pro Stück. Seine 20 auf Auctionist verzeichneten Lose sind hauptsächlich bei regionalen schwedischen Häusern erschienen, darunter Helsingborgs Auktionskammare, Halmstads Auktionskammare und Karlstad Hammarö Auktionsverk. Die angebotenen Werke sind über sein gesamtes Schaffen hinweg konsistent: signierte und nummerierte Farblithografien und Radierungen, wobei architektonische Motive vorherrschen. Die niedrigen Preise spiegeln die breiten Druckauflagen wider, die er bevorzugte, und nicht eine Minderung des Werkes selbst.