
KünstlerSwedish
Fredrik Wretman
0 aktive Artikel
Fredrik Wretman wurde 1953 in Stockholm geboren und hat seine Karriere damit verbracht, sich zwischen dem Vertrauten und dem Entfremdeten zu bewegen – zwischen Stockholm und Chiang Mai, zwischen Antike und Popkultur, zwischen tiefem Ernst und stiller Absurdität. Sein Weg zur Kunst begann an der Gerleborgsskolan (1972-1975), setzte sich an der Kunstschule des ABF fort und gipfelte am Königlichen Kunsthochschule in Stockholm, wo er 1985 seinen Abschluss machte. Seitdem war er sowohl dort als auch an der Konstfack als Gastprofessor tätig und prägte Generationen schwedischer Künstler.
Seine frühen Arbeiten erregten Aufmerksamkeit durch großformatige Wasserinstallationen, bei denen polierte Bodenflächen in spiegelnde Flächen übergingen, die räumliche Logik kollabierten und den Betrachter auf unerwartet subtile Weise desorientierten. Die Ausstellung „American Floors (Russian Slippers)“ im Moderna Museet in Stockholm im Jahr 1991 etablierte seinen Ruf als einzigartige Stimme im schwedischen Postmodernismus – ein Künstler, der bereit war, institutionelle Architektur in ein Feld der Wahrnehmungsunsicherheit zu verwandeln.
Die Serie „Goatrans“, die 1997 mit der Installation „Goatrans (Pacific)“ die Färgfabriken in Stockholm bespielte, erweiterte sein Vokabular erheblich. Die Arbeit, bestehend aus zweiunddreißig orangefarbenen Formschaumgummi-Abgüssen von Wretman selbst, der als Buddha-Figur posierte und von Wasserprojektionen aus dem Pazifik, dem Amazonas und dem Trondheimfjord umgeben war, wurde zu einer der meistdiskutierten schwedischen Installationen ihres Jahrzehnts. Eine Fortsetzung, „Looking For Alice Fine“, kehrte 2006 in die Färgfabriken zurück, mit einem erneuten Fokus auf die Goatrans-Figur als skulpturale und spirituelle Präsenz.
Durch längere Aufenthalte in Thailand entwickelte Wretman ein tiefes Interesse an buddhistischer Bildsprache, meditierenden Mönchen und der visuellen Sprache der Hingabe. Dies führte ihn schließlich zur traditionellen Bronzegießerei mit der Wachsausschmelzmethode, einer jahrhundertealten Technik, die er ab den 2010er Jahren anwandte, um eine produktive Serie mythologischer und fantastischer Figuren zu schaffen. Die Ausstellung „Lost and Found“ im Galleri Flach im Jahr 2015 präsentierte diese Werke wie eine archäologische Ausgrabung – ein Feld von Bronzewesen, die aus mehreren Zivilisationen gleichzeitig aufgetaucht zu sein schienen und sich auf griechisch-römischen Klassizismus, hinduistische Ikonographie und etwas gänzlich Persönliches bezogen.
Das Galleri Flach ist seit vielen Jahren seine primäre Galerieheimat, und die Beziehung hat mehrere wichtige Stockholmer Ausstellungen hervorgebracht, darunter „We Don't Need Another Hero, Really (?)“ im Jahr 2022 und „Asterism“ im Jahr 2024. Seine Werke befinden sich in den Sammlungen des Moderna Museet Stockholm, des Nationalmuseums für Zeitgenössische Kunst in Oslo, des Göteborgs Konstmuseum, des Malmö Museums und des Statens Konstråd.
Auf dem Auktionsmarkt zirkulieren Wretmans Werke hauptsächlich über Bukowskis und Stockholms Auktionsverk, wo seine Skulpturen und Drucke regelmäßig angeboten werden. Seine „Goatrans“-Polyurethan-Editionen wurden im Bereich von 6.500 bis 15.000 SEK verkauft. Ein von Källemo veröffentlichter Edition-Druck „Ljus färg (svart kabel)“ aus dem Jahr 2005 ist ebenfalls auf dem Auktionsmarkt erschienen und spiegelt das Sammlerinteresse an seinen Multiples neben seinen Unikaten aus Bronze wider.