Ferruccio Laviani

Nach seinem Abschluss trat Laviani in das Studio von Michele De Lucchi ein, wurde 1986 Partner und blieb bis 1991. Die Jahre bei De Lucchi brachten ihn ins Zentrum des italienischen Postmodernen Designs: De Lucchi war eng mit der von Ettore Sottsass 1981 gegründeten Memphis-Gruppe verbunden, und die Überzeugung dieser Bewegung, dass Objekte kulturelle und emotionale Ladung – nicht nur Nützlichkeit – tragen können, wurde in Lavianis eigenem Designverständnis verankert. In dieser Zeit arbeitete er an Projekten für Mandarina Duck, Memphis, Olivetti und Swatch und sammelte Erfahrungen in verschiedenen Produktkategorien und Kundenkulturen.

1991 eröffnete Laviani sein eigenes Studio in Mailand und wurde im selben Jahr Art Director bei Kartell, eine Position, die er seitdem innehat. Die Beziehung zwischen Designer und Hersteller ist ungewöhnlich nachhaltig: Über drei Jahrzehnte hat Laviani einen Großteil der visuellen Identität von Kartell geprägt und nicht nur Produktlinien, sondern auch die räumliche und grafische Präsenz des Unternehmens geleitet. Sein kommerziell bedeutendstes Design für die Marke ist die Tischleuchte Bourgie (2004), ein Stück aus transparentem Polycarbonat, das mit bewusster Ironie die Form barocker Kandelaber zitiert. Bourgie wurde zu einem der meistverkauften Artikel von Kartell und fand Eingang in die ständige Sammlung des Museum of Modern Art in New York, zusammen mit seiner Take-Lampe (2003).

Neben Kartell war Laviani unter anderem Art Director für Flos, Foscarini, De Padova, Moroso und Emmemobili. Sein Beleuchtungsdebüt gab er 1992 mit der Foscarini Orbital Stehleuchte, einem Stück, das für seine schwebende geometrische Komposition bemerkenswert ist. Spätere Arbeiten haben zunehmend die Grenze zwischen Industriedesign und Handwerk erforscht. Der Schrank Good Vibrations (Fratelli Boffi), ein Stück, das mit barocker Intarsienarbeit durch zeitgenössische Fertigung spielt, wurde 2020 vom Musée des Arts Décoratifs in Paris für seine ständige Sammlung erworben – eine Bestätigung, dass seine Arbeit über die kommerzielle Designwelt hinaus kritische Aufmerksamkeit erfahren hat.

1999 gestaltete Laviani das Kartell Museum in Noviglio neu, ein Projekt, das den Preis Premio Guggenheim Impresa und Cultura 2000 für das beste Unternehmensmuseum gewann. Seine Praxis umfasst Produktdesign, Innenarchitektur, Art Direction und Grafik, mit Projekten für Bisazza, Dada-Molteni, Poltrona Frau, FontanaArte, Richard Ginori und Laufen, unter vielen anderen.

Auf dem schwedischen Auktionsmarkt erscheint Lavianis Werk hauptsächlich in Form von Beleuchtung – Deckenleuchten, Stehleuchten und Tischleuchten, vorwiegend Kartell-Stücke. Die Datenbank The Auctionist verzeichnet 41 Lose bei Auktionshäusern wie Auktionshuset Kolonn, Stockholms Auktionsverk und Crafoord Auktioner. Zu den Spitzenpreisen gehören ein Four Table für Kartell für 4.600 SEK, eine Geen-A Stehleuchte für 2.800 SEK und die Foscarini Orbital für 2.200 SEK. Die Preise spiegeln einen gesunden Sekundärmarkt für zugängliches Kartell-Design in Skandinavien wider, wo seine Möbel und Lampen aus Kunststoff regelmäßig auf Nachlassverkäufen gehandelt werden.