Eduardo Chillida

Die entscheidende Wende kam, als er 1951 ins Baskenland zurückkehrte und begann, mit einem lokalen Schmied in der Nähe von Hernani zusammenzuarbeiten. Bald richtete er seine eigene Schmiede ein, und die direkte physische Auseinandersetzung mit heißem Eisen wurde zum Zentrum seiner Arbeit. Anstatt aus Formen zu gießen, hämmerte und bog Chillida das Metall in der Schmiede und las den Widerstand des Materials als Teil der Bedeutung des Werkes. Der Philosoph Gaston Bachelard nannte ihn „den Schmied“. Von 1954 bis 1966 entwickelte er die Serien „Ilarik“ und „Yunque de Sueños“ (Amboss der Träume), in denen er Schmiedeeisen mit Holz kombinierte, um Formen zu schaffen, die sich in rhythmischen, verzweigten Kurven erheben. Später erweiterte er sein Repertoire auf Cortenstahl, Granit, Beton und Alabaster.

Die drei Cortenstahl-Arbeiten, bekannt als „Peine del Viento“ (Der Kamm des Windes), die am westlichen Ende der Bucht La Concha in San Sebastián an den Felsen verankert sind, gehören zu den ortsspezifischsten öffentlichen Skulpturen Europas. Sie wurden bereits 1952 konzipiert und 1977 endgültig installiert. Jede wiegt neun Tonnen und interagiert mit Gezeitenströmungen und Wind – das Meer spielt buchstäblich mit der Skulptur. 1989 wurde „De Música“ vor dem Meyerson Symphony Center in Dallas installiert: zwei massive Stahlsäulen mit Ästen, die sich aufeinander zu erstrecken, ohne sich zu berühren.

Chillida lehnte die Bezeichnung „abstrakt“ ab und nannte sich lieber einen Realisten, der mit Raum und Zeit arbeitete. Viele seiner Titel sind in Euskera, der baskischen Sprache, verfasst, was seine tiefe Verbundenheit mit dieser besonderen Landschaft und Tradition widerspiegelt. Sein grafisches Werk, das auf rund 650 Arbeiten katalogisiert ist, folgte der gleichen Logik wie seine Skulptur: Tintenschichten wurden geschnitten und collagiert, um Tiefe und Leere auf Papier zu erzeugen, und seine Lithografien für die Maeght-Galerie-Publikation „Derrière le Miroir“ brachten sein räumliches Denken ab Mitte der 1950er Jahre einem breiteren Publikum näher.

Mitte der 1980er Jahre erwarben Chillida und seine Frau Pilar den Bauernhof Zabalaga aus dem 16. Jahrhundert in der Nähe von Hernani. In den folgenden Jahren wandelte er ihn in einen Skulpturenpark im Freien, Chillida-Leku („Leku“ bedeutet auf Baskisch „Ort“), um, der im Jahr 2000 eröffnet wurde, zwei Jahre bevor er am 19. August 2002 an Alzheimer starb. Das Museum wurde 2011 geschlossen und 2019 unter der Leitung von Hauser and Wirth wiedereröffnet.

Auf Auctionist erscheinen 21 Objekte unter Chillidas Namen, größtenteils Drucke und Arbeiten auf Papier bei spanischen Auktionshäusern wie Arce Auctions, Barcelona Auctions und Balclis, mit weiteren Auftritten bei Neumeister und Hampel in Deutschland. Die Datenbank verzeichnet auch eine Ausgabe von „Derrière le Miroir“, die ihm gewidmet ist. Sein breiterer Auktionsmarkt reicht weit über die nordische Region hinaus: Der höchste öffentlich verzeichnete Preis für ein Werk von Chillida beträgt rund 4,1 Millionen USD, erzielt 2022 bei Christie's Paris für „Buscando la Luz IV“ (2001).