Dan Wolgers

Früh in seiner Karriere, in den späten 1970er Jahren, schuf Wolgers kleine Objekte aus Holz und Metall, die mechanisch so konstruiert waren, dass sie nicht funktionierten: Maschinen, die sich der standardisierten Strenge von Maschinen widersetzten. Poesie und Mathematik trafen in diesen Werken aufeinander, wo die sachliche Literalität, die durch seine Titel angedeutet wurde, durch einen feinen Absurdismus konsequent untergraben wurde. Diese Spannung – zwischen dem Ernsthaften und dem Absurden, zwischen dem Institutionellen und dem Individuellen – ist seitdem der Motor seiner Praxis geblieben.

Anfang der 1990er Jahre entwickelte sich Wolgers zu einer der provokativsten Figuren auf der schwedischen Kunstszene, die in einer Tradition steht, die bis zu Marcel Duchamp zurückreicht. 1991 beauftragte er eine Werbeagentur, eine Ausstellung ausschließlich in seinem Namen zu gestalten, ohne jeden Aspekt davon zu beaufsichtigen. 1992 wurde er eingeladen, das schwedische nationale Telefonverzeichnis neu zu gestalten, und das Ergebnis – das auf seinen 1,1 Millionen Exemplaren nur seinen eigenen Namen und seine Nummer enthielt – überschwemmte sein Atelier monatelang mit Anrufen. Im selben Jahr, als er eingeladen wurde, an einer Gruppenausstellung teilzunehmen, entschied er sich, keine neuen Werke zu schaffen. Stattdessen entfernte er leise mehrere Werke anderer Künstler aus dem Ausstellungsort sowie diverses Mobiliar und verkaufte sie an das Stockholmer Auktionshaus. Sein einziger Beitrag zur Ausstellung war eine kleine Tafel mit seinem Namen. Er wurde angeklagt, vor Gericht gestellt und verurteilt – und verkaufte dann das versiegelte Urteil an einen norwegischen Sammler.

1990, bevor diese Aktionen ihm größere Bekanntheit einbrachten, nahm Wolgers an Aperto auf der 44. Biennale von Venedig teil. Später lehrte er an der Konstfack (1993-1995) und hatte eine Professur an der Königlichen Schwedischen Kunstakademie (1995-1998) inne. Große Retrospektiven folgten in der Liljevalchs Konsthall in Stockholm (2001) und im Spritmuseum, Stockholm (2016), wo die Autorin Lena Andersson die Auswahl kuratierte und einen Text zur begleitenden Publikation "Egentligheter: Om konst och filosofi" beisteuerte. Seine Serie "Här slutar allmän väg" (1995) – große Fotoerweiterungen des bekannten Straßenschilds, das die Grenze zwischen öffentlichem und privatem Land markiert – gehört zu seinen meistdiskutierten Werkkomplexen und befindet sich im Moderna Museet und anderswo.

Wolgers ist in den ständigen Sammlungen des Museum of Modern Art, New York; Moderna Museet, Stockholm; Kiasma, Helsinki; und Malmö Museum vertreten. Auf dem Auktionsmarkt erschien seine Arbeit hauptsächlich bei Bukowskis und Stockholms Auktionsverk, wobei 2014 bei Bukowskis ein Rekordpreis von rund 82.000 USD für "Här slutar allmän väg III" erzielt wurde. Die 16 auf Auctionist indexierten Werke umfassen Drucke, Skulpturen und Multiples, wobei Bukowskis Stockholm den größten Anteil der Erscheinungen ausmacht.