
DesignerSwedish
Anne Nilsson
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Eine Champagnerflöte, bemalt in kräftigen, zirkusleuchtenden Streifen in Rot, Gelb, Grün und Blau; eine Ansammlung von klaren Kristallkugeln, die das Licht wie Tau auf einer Sommerhimbeere einfangen. Dies sind die Objekte, die Anne Nilsson zu einer der bekanntesten Glasdesignerin Schwedens machten, einer Formgeberin, deren Werk in unzähligen skandinavischen Haushalten lebt und doch eine spielerische Unvorhersehbarkeit bewahrt, die sie vom glatten Minimalismus abhebt, der oft mit nordischem Design assoziiert wird.
Geboren 1953, studierte Nilsson von 1973 bis 1978 Glas und Keramik an der Konstfack in Stockholm und setzte ihre Glasausbildung am California College of Arts and Crafts in den Vereinigten Staaten fort. Ihre erste berufliche Tätigkeit war als Designerin bei Hoganas Keramik AB, dem traditionsreichen schwedischen Keramikhersteller, bevor sie 1982 zu Orrefors wechselte. In den folgenden siebzehn Jahren schuf sie eine bemerkenswerte Reihe von Kollektionen, die ihr für nicht weniger als sechzehn Produktserien den Preis Utmarkt Svensk Form (Ausgezeichnetes Schwedisches Design) einbrachten, ein Rekord, der für ihre Beständigkeit und ihren kommerziellen Instinkt spricht.
Ihr Durchbruch gelang 1992 mit dem Kerzenständer Celeste, einer Form, die im Gegenlicht mit einer fast überirdischen Lumineszenz glüht, gefolgt vom Celeste-Set im nächsten Jahr. Beide erhielten die Auszeichnung Excellent Swedish Design. Die Serie Raspberry, ebenfalls 1992 lanciert, übersetzte eine organische Form, die gebündelten Sammelnussfrüchte einer Himbeere, in mundgeblasene Kristallschalen, Vasen und Votivkerzen, die Jahrzehnte später noch in Produktion sind. Die Kollektion Dot (1996) brachte eine weitere Designauszeichnung. Doch es ist die Serie Clown, die zu ihrer Signatur auf dem Sekundärmarkt wurde: Champagnerflöten und Schnapsgläser, verziert mit handgemalten polychromen Bändern, die jeden Toast zu einer kleinen Feier machen. Neben diesen Produktionsstücken erforschte Nilsson die anspruchsvolle Graal-Technik und schuf limitierte Kunstglasobjekte wie die Vase Inka I (1990, Auflage 30), bei der blau-schwarze Dekoration in Schichten von klarem Kristall eingeschlossen ist.
Nachdem sie Orrefors 1999 verlassen hatte, wechselte Nilsson 2001 zu Kosta Boda, wo sie die Vasenserie Pagod und die Kollektion Nero entwarf, letztere erhielt 2004 eine Nominierung für den EDIDA (Elle Decor International Design Award). Ihre Zeit bei Kosta Boda dauerte bis 2005 und umfasste eine Karriere, die beide wichtigsten Glashütten Schwedens umspannte. Ihre Designphilosophie, wie sie selbst beschreibt, konzentriert sich auf "unerwartete, einfache Formen, die einen schöneren Alltag bringen", ein Prinzip, das sich in ihrem gesamten Werk widerspiegelt.
Auf dem nordischen Auktionsmarkt taucht Anne Nilssons Glas mit auffallender Regelmäßigkeit auf. Mit über 250 auf Auctionist erfassten Losen zirkuliert ihr Werk über Auktionshäuser wie Stockholms Auktionsverk, Metropol, Helsingborgs Auktionskammare und Thelin & Johansson. Die gefragtesten Stücke sind Clown-Champagner-Sets, wobei vollständige Zwölfer-Sets fast 9.000 SEK erzielen. Ihr Produktionsglas, insbesondere Celeste-Kerzenständer und Raspberry-Schalen, bietet Sammlern zugängliche Einstiegspunkte, während seltene Graal-Objekte und einzigartiges Kunstglas bei Spezialverkäufen höhere Preise erzielen.